2nd child.

정민 지음
보림출판사
2002년 첫 쇄가 나왔고, 2009년 4월 30일의 2판 15쇄를 보다.


 호우시절을 보고 한시를 읽어보아야지 하고 생각했고, 마침 한자 공부를 하기로 했던 차에 그냥 골라 보았다. 제목에서도 느낄 수 있다시피 대상 독자층은 조금 어리다만, 그렇다 하여 경시할 수 없을 정도의 이야기들이 있었다.
 시 자체에 대한 해석보다도, 여러 가지 시를 예로 들어 '시'에 대해 이야기한 것들이 인상적이었다. 시를 읽는 방법에 대해 장황하게 설명만 해 놓은 다른 책들보다 훨씬 와닿게 시를 설명했다고 해야할까. 또한 언어의 마술인 시에 대해 재차 생각하게끔 해주는 글이었다. 언제나 성급한 유추지만, 모든 분야에서 경지에 다다르면 정말 무언가의 극의를 보게 되는 것이 아닐까 싶다. 시 한 수를 짓기 위해 얼마나 많은 관찰과 사색을 밟아온 것일까? 많은 것들이 필요하다- 내가 그것을 모두 알게 되는 날은 과연 와 줄 것인가.
 경험의 언어화는 중요하다. 그렇지만 나는 항상 모순된 생각들 사이로 내 언어가 무력화되는 것을 느낀다. 이 무력함을 제치고 오롯한 언어로써 세워질 수 있으려면 나는 얼마나 많은 고련을 겪어야 할까? 시어를 닦는 마음으로, 그 모든 갈등과 사색을 한 줄에 담아- 누군가에게 전달할 수 있는 날이 과연 와 줄 것인가.
 시도 방법의 하나이겠다는 생각이 들었다. 이 도서에서는 한시에 대해서만 다루었지만, 물론 한시의 특출난 매력이야 있을 테지만은 상당 부분은 그것이 시임에 기인하는 것이라 생각한다. 감히 시를 쓰지는 못할지언정, 시어를 다듬어보는 것도 좋지 않을까 생각했다.
 갈 길이 멀다.

연극, 9/20 관람.

 물론 내가 부족한 탓이겠지만, 소문난 잔치에 먹을 것은 없었다.
 와닿지 않는 에피소드와 마음을 울리기엔 부족한 배우들의 연기.
 내 견문이 짧아 느낄 수 있는 것을 다 느끼지 못하여 그렇겠지, 그만큼이나 객석이 들어차기는 쉽지 않은 일인데.

 소소한 웃음거리는 재미있었으나 관객의 참여를 과도하게 유도한 감이 있었으며, 주제의식에 대해 알기 어려웠다. 그렇지만 그래도 생각한 것 몇 가지를 꼽아 보자면...

 삶이란 무엇일까 싶달까. 도둑질을 하러 가서 생일 서프라이즈를 받고 도망친다. 그리고 도망친 집에서 신세한탄을 하다가, 마침 생일 서프라이즈 순간에 그 날 생일인 사람이 등장한다. 모든 것은 온당하게 향해야 할 자리가 있다는 것일까. 도둑질을 하러 갔던 집에서 서프라이즈를 선물로 받고 온 도둑은 그 선물을 가난한 집에 놓고 간다. 실로 금전보다 더한 가치를 가졌던 그 생일 축하 한 번. 그로 인해 깨질 위기의 가정은 일단 봉합되는 것처럼 보인다. 
 
 그러나 한편 이것이 무슨 의미일까 하는 생각이 드는 것은 어쩔 수 없었다. 능력 없음이 열정 없음보다 더한 죄악이 된 이 시대, 그녀는 남편을 얼마나 버티어 낼 수 있을까. 남자는 이후로 달라졌을까? 그녀는 더욱 그를 이해하기 위한 노력을 할 수 있을 것인가? '그럼에도 불구하고' 사랑한다는 것은 허구에 가깝다. 오래 지속되지 않는 종류의 것, 그것은 언젠가는 균열을 드러낼 수밖에 없다. 일단은 봉합되었으나 불안한 그들의 미래를 상상하며, 관객들은 무언가 석연치 않아하며 나갈 수밖에 없다.

 정정하겠다. 배우 연기 꽤 잘 한 것인지도 모른다. 노래를 그렇게 못하는 척 하기도 쉽지 않았으리라. 스스로에게도 고문이었을텐데 해냈어, 귀에 거슬리던 그 소리. 초코파이에 대한 비유는 그럴 듯 했지만, 그만큼의 중요성을 가진 이야기는 아니었던 것 같은데 강조가 지나쳤다. 제목에 지나치게 집착했던 듯 하다. 아마 다른 연극들을 몇 편 더 봐야 좀 더 객관적인 평가가 가능하겠지 싶다. 앞으로를 기대하자.

 

칠레산.
까베르네 쇼비뇽
Maipo Valley/ Haras de Pirque
2006년 빈티지.











 안써두면 까먹을 것 같아서, 기록해두기로 했다. 아마 한 달에 한두 병 딸 듯.마시는 법 같은 거 잘 모르고, 그냥 배우는 중이고, 평가하는 방법이고 뭐고 귀찮지만, 일단 이 와인은 무척 특이했다.
 무거운 느낌이 있는 와인을 소개해 달라고 말하긴 했지만, 여태 마셔본 와인 중에서 이만큼의 무게를 가진 와인은 없었던 듯, 아니 단순히 무겁다기보다는 텁텁한 맛이 강해서 더 그렇게 느껴졌는지도 모르겠다. 덕분에 내가 무겁지만 부드러운 감이 있는 와인을 더 선호한다는 것이 밝혀졌지만, 그래도 이 와인도 괜찮았다. 아마 간단한 안주보다는 스테이크나 삼겹살과 같은 요리와 곁들이면 기름기도 없애주고 딱 어울릴 것 같다고 해야 할까? 내가 보통 와인을 식사에 곁들여 먹는 편이 아니기 때문에, 앞으로는 이런 점을 고려해 보고 와인을 골라야겠다는 생각이 들었다.
 향부터 무척 강했고- 그런데 부드럽다고 말하긴 조금 그렇고, 알콜향이 좀 강하게 느껴지는 향이었다. 첫맛부터 범상치 않았다. 입에 넣자마자 강렬한 맛, 입안에 강하게 퍼지는 느낌이 든다. 톡 쏘는 느낌과 함께 좀 무겁게 퍼졌다. 목넘김은 평범했고, 뒷맛이 강해서 입안에 느낌이 오래 남았다. 여운까지 강한 느낌이긴 한데, 나쁜 느낌은 아니었던 듯하다. 마지막엔 은근히 상쾌한 느낌이 들었다.
 알콜 도수가 다른 와인에 비해 그리 높은 편은 아님에도 불구하고(14.6%였나...) 한 번에 한 잔 이상 마시기엔 조금 부담스러운 맛. 그래도 다른 와인에 비해 꽤나 특이하기 때문에, 나중에 다른 것들 좀 먹어본 다음에 재시도 해보는 것도 괜찮을 듯 싶다. 와인셀러들도 많이들 추천하는 모양이더라. 일년쯤 후에 마셔봐야지.

The Great Gatsby
Francis Scott Fitzgerald
1925년에 쓰여진 작품.
소담출판사 미니북으로 읽다. 2003년 초판 1쇄본.


 이 작품이 명작의 반열에 오른 이유는 무엇일까? 피츠제럴드라는 이름은 무척 익숙하다. 위대한 개츠비라는 말도 익숙해. 명작 소설들과 그다지 친하지 않은 내가 익숙할 정도라면 '정말' 명작이기 때문일텐데. 나는 이 책을 읽고 이틀을 고민했더랬다.
 그저 평범하고 아무렇지 않아보이는 이야기였다. 어쩌다가 이웃집 부자를 알게 되고, 그가 한 여자를 사랑한다는 사실을 알게 되고, 만남을 주선하고. 그리고 사고가 나고, 남자는 죽는다. 파티의 내용에 딱히 품위가 있는 것도 아니야, 화자에게 무언가 특별한 일이 일어난 것도 아니야. 그렇다면 왜?
 -시시해. 이런 게 왜 명작인 지 모르겠어.
라고 생각했었다.

 그렇지만, 누군가의 몸을 바친 시연으로 인해 알게 되었다. 이 통속적으로까지 보이는 소설이 아직까지 읽히는 이유에 대해서. 개츠비가 왜 위대한 지에 대해서. 그는 꿈을 가지고, 그 꿈을 위해 모든 것을 동원하여 노력했기 때문에 위대한 것이었다. 그 꿈이 허구였을 지라도, 그 꿈이 그를 기만했을 지라도.
 사정을 아는 사람의 눈으로 보자면 너무나 바보같고 어이없을 정도로 그는 꿈을 따라 행동한 사람이었다. 그리고 그 꿈이, 다른 특별한 재능을 가져야 품을 수 있는 꿈이 아니라 누구나 가질 수 있는 감정인 '사랑'이었기 때문에, 많은 이들에게 공감을 이끌어낼 수 있었던 것이라고 생각한다. (물론 그만큼 사랑할 수 있는 것도 재능이다. 이 재능조차 없는 가여운 사람들이 세상엔 얼마나 많은가.)

 데이지는 냉정하게 그를 떠났지만, 그래도 데이지보다 개츠비가 행복한 사람이라고 생각한다. 데이지는 평생을 살아도 개츠비와 함께였을 때보다 행복해지지 못할거야. 그렇지만 개츠비는 최고로 행복해하며 죽었지. 물론 난 개츠비처럼도, 데이지처럼도 살고싶지 않지만, 굳이 둘 중에 선택하라면 데이지 쪽을 선택하겠지만은, 그래도 난 개츠비가 위대했다고 인정한다. 그는 부러움 받아 마땅하고, 찬사받아야 할 사람이다.

9/21 관람. 무려 한 달만에 키보드 앞에 앉다.
정기훈 감독.(데뷔작이라고 한다.)
최강희(애자 역), 김영애(엄마 역)


 부모와 자식의 관계는 원래부터 애증관계인 거라고 생각한다. 좋은 행동과 좋은 말만 나오기는 힘든, 사람에 따라 다르지만 퉁명스런 말과 행동이 주가 되기도 하는 관계. 그러나 극한 상황이 오면 언제 그랬냐는 듯 애정만 남는 모양이다. 빨리 떨어져 있고 싶어하던 관계에서 조금이라도 같이 있고 싶어하는 관계로 돌변한다.
 나는 예전부터 이런 일들이 왜 일어나는지에 대해 궁금했다. 왜 소중한 것을 항상 소중히 여기지 못하는 것일까? 대구 지하철 참사 때 휴대폰에 남겨진 어머니의 메시지-라고 한참 떠돌던 글이 있었다. 그리고 많은 사람들이 이야기하는, 잃고 난 뒤의 후회같은 것. 최근 베스트셀러가 된 「엄마를 부탁해」도 그런 종류였다. 이것은 기억의 작용인가? 고3 시절이 힘들었지만 좋았던 시절로 남는 것처럼, 좋은 일과 나쁜 일이 모두 있었지만 일시적인 나쁜 일의 기억은 기억 저켠으로 사라져 버리고 좋은 일의 여운만 남는 것일까? '있을 때 잘해.' 라는 명제에는 별로 공감하지 못한다. 성가신 일은 성가신 것이고, 귀찮은 건 귀찮은 것이다. 그렇지만, '성가셔도 귀찮아도 가끔은 극복해서 친절한 일도 해야' 하는 것이 당연한 것이라고 생각한다. '잘 해드릴걸' 하는 후회가 남는 길을 선택하는 것이 보통인 것은, 그렇게 될 수밖에 없는 것은, 정말 기억의 어떤 작용 때문일까. 
 부모와 자식의 관계라는 것은 참 이상한 것이다. 언뜻 부모가 자식에게 퍼주는 상황만 존재하는 것처럼 보이는 여러 매체들, 그러나 '부족하게 받은' 자식이 부모에게 헌신하는 것은 왜일까? '받던 놈은 받을 줄밖에 모르'는데, '못받던 놈이 효도하는' 것은 단순히 어릴 적 받지 못한 사랑을 나중에라도 받고 싶어서는 아닐 것이라고 생각한다. 그만큼 대상에 대한 감정이 복잡하였기 때문에 극적이라서가 아닐까 하는 생각을 해 보았다. 왜 나는 차별받았는가에 대해 다각도로 고민해본 자만이 내릴 수 있는 결론같은 것이 있는 것 같다. 
 
 그래도, 애자는 무언가 결핍한(된, 이 아니라) 상태에서- 어머니의 죽음으로 그것을 메꾸어 냈다. 그녀는 얻은 것이 있었다. 나는, 병간호를 하지 않는 한이 있을지언정, 친인의 죽음으로는 아무 것도 메꾸지 않으리라고 생각했다.

 작다. 그녀는 생각했다. 거구의 사내를 상상했던 것은 물론 아니었지만, 170 중반 가량의 갸름한 얼굴을 가진 약간은 호리호리한 몸매의 사내를 기대했었다.
 "전화했던 분이 맞으신가요?"
 동글동글한 얼굴로 다시 시선을 돌린다. 
 "네. 안녕하세요."
 예의바르게 웃어보인다. 상대방도 예의상의 미소를 보내온다. 약간 큰 코였다. 보통의 코보다 크다는 이야기가 아니다. 그것보다 조금 더 컸다. 큰 얼굴에 비례하는 정도보다 조금 더 큰 코다. 얼굴 크기가 보통의 세 배는 되어야 어울릴만한 코의 크기다, 하고 고개를 끄덕였다. 그나마 옆으로만 벌어진 것이 아니라 위로도 적절히 올라온 코라 다행이라고 해야 할 것이다. 짧게 자른 머리는 단정했고, 자잘한 주름이 잡히지 않은 깔끔한 와이셔츠를 입고 있었으나, 운동화를 신고 있었다. 차를 몰고 온다고 들었던 것 같은데, 운전용 운동화를 그냥 신고 내려버린 것일까. 
 "저 쪽에 식사할 만한 곳이 있어요. 가서 이야기를 하도록 하죠."
 운전 중 구두나 슬리퍼는 둘 다 마찬가지로 불편한 신발이다. 그녀는 운전석 아래 놓여 있을지도 모르는 구두를 상상했다. 걸음걸이를 볼 때 바깥쪽 굽이 안쪽보다 미세한 각도로 더 닳아있을 것이다.

일요일 낮, 신촌 메가박스에서 봤어요.
정우성이 나오고요, 고원원이라는 처음 보는 중국 아가씨가 나오고요, 김상호라는 조연도 나와요.
허진호라는 감독 작품인데, <8월의 크리스마스>, <봄날은 간다>, <행복>, <외출>의 감독이래요.

중국 유명한 시인 둘 중 한 명인 두보의 시가 있어요.

이명옥, 김제완, 김학현, 이상훈, 이식 (이명옥씨가 나머지 네 명과 대화하는 형식)
SIGONGART. 시공사.
2006년 1월 11일 초반 1쇄 발행했으며 내가 본 책은 2007년 3월에 초판 5쇄.
도서관에서 빌려서 보다.
2009년 9월 말~10월 초.

 왠지 교육적인 방향으로 흥미가 일어서 빌려보게 된 책인데, 그동안 접해보지 못했던 그림을 많이 볼 수 있어서 책 자체는 무척 재미있게 읽었다. 내용 자체도 무척 애쓴 흔적이 보여서 흥미로웠는데, 아쉬운 점이 있다면 '명화 속' 이라기 보단 '명화와 조금이라도 관련 된' 흥미로운 과학 이야기였다는 것이랄까? 독자층을 어떻게 겨냥한 것인지, 은근히 미술과 과학에 약간의 기본 지식이라도 있지 않으면 100% 이해하기 힘든 글이었다. 그래도 둘을 연결하려고 애쓴 시도는 좋았다. 그 정도 연관고리를 찾아내고 관련 있는 그림을 선정한 것만으로도 이명옥씨의 미술 편력이 돋보인다.
 처음부터 끝까지, 예술가와 과학자의 공통점을 여러 번 강조하며 언급하였는데, 무슨 분야든 마찬가지인 것이라 식상한 기분이었다. 그렇지만 청소년 대상 도서라면 학생들에게 꿈을 심어줄 만도 하지, 하고 납득했다.

 별점을 준다면, 재밌었으니 4개.

10/20일 수정. 생각해보니 화가들이 과학적인 원리를 그림을 그리는 데 이용한 이야기를 책에서 흥미롭게 다루었다. 이 이야기를 빼먹은 것 같아 추가하다.

팀 버튼이라는 이름이 포스터에 쓰여 있었다는 이유 하나로 보고 싶었던 애니메이션.
감독인 줄 알았더니 그건 아니었지만, 뭐.

인형들은 너무도 인간적이었고(인간의 영혼을 나누어 만든 것이라 그러하였겠지.),
기계들은 맹수와 같았다.

인간과 기계의 대립이라기보다는, 그저 살기 위한 투쟁으로 보였달까.
동기 부여가 부족한 작품이었다.
인형들만이 살아남은 세상은 무엇을 위한 것일까.
또 기계들만 남았다면 그것은 또 무엇을 위한 것일까.
재생산이 불가능한 인형들보단, 가능한 기계들이 살아남는 것이 나았을 지도 모른다는 생각,
이건 너무 생물학적인 관점인걸까.

살아남은 자들이 꼭 무언가 의미를 가지고 세월을 보내야 한다는 것은 아니지만,
왠지 그런 것들이 없어 허탈한 기분,
전투의 와중에 죽어간 동료들이 가장 행복한 자들일지도 모른다.
그런 의미에서 1은 처음부터 끝까지 제대로 된 선택을 하는 현명한 자다.
남은 이들은 무엇에 살아갈까.

삶에 기쁨이 거해야 한다는 건 오만한 사치의 말일 지 모르나,
그래야 한다고 생각해. 남은 이들이 어떻게 기쁨을 만들어 갈 수 있을지.
그것이 제시되지 않은 결말은 왠지 부족하다고, 생각한다.
'그래서 왕자님과 공주님은 행복하게 살았답니다.'
그들이 어떻게 결혼 생활의 갈등조차 극복하며 행복하게 살았나요?
남은 인형들은 어떻게 즐거운 생활을 보내고 있는 건가요?


너무 어려운 질문이라서일까.
오히려 <<Up>>은 제시해 줬는데.
물론 모두 각자 생각해야 할 문제이긴 하지만, 그래도 그 한 방편을 제시해 줬는데.
그것이 폭력적인 것일까, 제시하지 않음이 다양함을 열어주는 자유로운 것일까.

모르겠어, 어려워.

난 원래 감독과 배우에 별 관심 없이 영화를 보는 종류의 사람이었는데,
너무 심각하게 모르는 것 같아서- 또 좋은 영화를 고르는 데 도움이 될 지도 몰라서,
관심을 가져 보기로 했다.

감독은 토드 그라프, 감독을 맡은 건 처음인 듯. 흐음..
배우로 활동하다, 각본도 좀 쓰다가 감독한 것 같다.

남자 주인공은 갤런 코넬- 윌 버튼 역할, 너무 찌질하게 연기를 잘 했다.
바네사 허진스, SA5M(5는 묵음)은 예뻤고...
앨리슨 미칼카-샬롯 뱅크스도 예뻤다!


찌질하지만 어머니의 사랑을 듬뿍 받고 있으며, 음악을 무척 좋아하는 윌은 어머니의 전근 이후 새로운 인생을 시작한다. 물론 환경이 바뀐다고 하여 사람이 바뀌는 것은 아니겠으나, 샘과 샬롯의 도움으로 좀 안 찌질한 삶을 살게 된다고 해야할까? 교육용의 첫키스도 해보고, 풀죽어만 있던 그가 지시라는 것도 해 본다. 스스로 의욕을 가지고 움직이게 된 그... 아마 음악에 대한 열정이 있었기에 가능한 것이겠지.

정말 즐거울 것이다. 같은 꿈을 향해 친구들과 나아가는 기분은.

손발이 오그라들 것만 같은 키스, 한 대 쳐 주고 싶은 소심함, 그러나 마법같은 그의 따스함.

데이빗 보위는 어떤 사람일까, 아아 꼬리에 꼬리를 무는 인물 탐색의 세계.